为什么人们喜欢印象派绘画唤起了人们对印象派的热情-ab娱乐平台注册入口

为什么人们喜欢印象派绘画

最近几天，在上海外滩一号美术馆举办的莫奈与印象派大师作品展，再次唤起了人们对印象派的热情本次展览共展出印象派画家作品61幅，其中包括莫奈本人的20幅杰作去年在同一场地举办的莫奈:日出印象展览，在上海展出了莫奈最著名的作品《日出印象》令人难以置信的是，由于防疫的需要，参观展览的人数仍然超过了10万

1.现代性主题:印象派为何如此吸引人为什么印象派绘画总能引起轰动原因有很多其中一个主要原因是印象主义对现代生活的描述，与我们现在的时代基本属于同样广义的现代性人们可能会对古典艺术大师的技艺表示敬意，但如果没有专业的学习，很难理解古典绘画的主题，这些主题主要由古希腊罗马神话，宗教故事和重要的历史题材组成但人们对印象派画家笔下的现代城市，郊区，日常生活的场景非常熟悉，不需要经过专门的训练就能理解

人们喜欢印象派绘画的第二个主要原因可能是因为它独特的技术和美学。

首先，印象派打破了传统的题材等级以巴黎美术学院和年度沙龙为首的古典画院，严格要求画家遵循题材的层次性，即最重要的题材是神话，宗教和历史，其次是风俗画和肖像画，山水画，静物画印象派几乎颠倒了这个顺序他们主要从事山水画和静物画的创作，其次是肖像画和风俗画他们很少描绘神话，宗教和历史题材，但他们描绘了他们那个时代的真实生活这当然得益于印象主义之前的现实主义，库尔贝等人倡导的我用眼睛看到的，以及大诗人波德莱尔倡导的现代性美学现代性也意味着时尚和时尚这位伟大的诗人主张现代生活的画家应该面对现实，创作时尚插画，而不是让现代巴黎人穿上古罗马长袍，睡在古老的节目上

其次就是所谓的户外绘画事实上，第一个采用这种绘画方法的人不是印象派画家，而是巴比松画派的画家，他以描绘法国和枫丹白露等乡村风景而闻名但是他们在画画的时候，只是在户外得到一个大概的想法，然后带回工作室进一步完善自己的作品印象派画家是第一批在户外完成绘画的画家1868年左右，莫奈和雷诺阿在一个叫青蛙塘的景点创作了第一批严格意义上的印象派风格的户外作品1870年，马奈在户外完成了《在花园里》大约在同一时期，莫奈也创作了类似主题的作品简而言之，1874年，当莫奈，雷诺阿，毕沙罗，德加，莫里索等人举办第一届印象派画展时，距离印象派出现已经有五六年甚至更长的时间了

2.户外绘画:一切都在改变

户外绘画带来了一系列的技术变革室外，光线是漫射的，不像古典学院派绘画，有固定的光源从固定光源出发，学院派发展出了一套完整的陈，陈湘银的绘画方法，因为固定光源带来了高光，受光面，分割线，阴影，反射等各种光影层次，很容易创造出立体的人物和深邃的透视场景相反，自然界没有这样固定的光源，所以学院派的绘画方法行不通，画家必须发明新的技法印象派的画也因此越来越亮从户外写生的经验来看，他们得出的结论是，自然界中没有有序的光影层次，所以明暗的画法逐渐被对比色同时取代，深邃的透视逐渐被大气的透视或日益强烈的平面性取代

户外绘画带来的第二大问题是绘画时间在古典学院派的绘画美学中，绘画属于空间艺术，似乎与时间无关学院派画家往往会画出一种永恒不变的永恒状态.印象派敏锐地意识到绘画也是一门时间艺术20世纪六七十年代现代技术背景的飞速发展使人们的视觉体验空前复杂和敏锐，永恒不变的永恒状态变得类似于白痴梦一切都在变化，一切都只是一瞬间的印象

为了追踪这种变化的现象，印象派画家不得不发展出一种快速的绘画技巧，马奈的一次性绘画就是一个典型的例子所谓一次画，就是颜料直接涂在画布上，没有底色，直接涂第二，三层颜料，不用等颜料干了，使颜料在画布上发生化学反应，产生比调好的颜料更强的色彩感莫奈同时设置了几个画架，在一天中不同的时间点，在不同的画布上绘画第二天，他回到画布上的时间和光线条件与前一天几乎相同基于同样的时间考虑，他创作了《鲁昂大教堂》 《干草堆》等一系列作品

为了追踪时间的流逝，捕捉转瞬即逝的印象，印象派画家必须画得更快因此，他们的作品不仅直接着色，而且笔触宽广自由不再可能反复遮盖色彩，力求完美，使印象派绘画产生了自由利落的笔法，生动喜人的节奏和韵律因为绘画主要是在室外完成的，而且大部分的绘画都是在同一天完成的，所以印象派画家不能按照规定的线性透视来画素描，而是直接在画布上作画由此带来的即兴效果逐渐放松了从文艺复兴时期确立的透视法，使画面成为具有一定手工合成效果的流动印象

景物的直接感知，形式只是暗示了对象，却避免精确的描摹他们避免了由事先画好的透视素描而造成的死板相反，由于他们天真地忠实于他们所描绘事物的外观，希望将色彩从固定，事先规定好的形状中解放出来，他们经常在画中引入偏离对象形式的东西某些这样的偏离事实上在实验室中出现过，人们称之为图形后效，即在某种特殊条件下一个形状对一个相邻形状的影响

印象派的产生与当时的科学发现密不可分尽管那时关于量子力学和相对时空的现代科学理论尚未诞生，但是哲学，自然科学，社会科学和人文科学，都开始反对一种主客观截然两分的笛卡尔式的身心二元论19世纪下半叶以来的生理学和实验心理学等新兴学科，也在形成一个流动的，复杂交织的主体概念，这样的主体与外部世界不是截然二分的，而是处在某种不断的交流和互动状态印象派画家们尽管未必都熟悉当时的科学进展，也不一定十分认真地对待当时的色彩科学，但是，他们对谢弗勒尔等人的色彩理论是较为熟悉的同时对比的概念不仅直接反映在印象派的绘画里，而且也反映在人际交往的一般领域

3.相同的美学:印象派不限于绘画

印象派远不止是绘画中才有的现象人们早已在音乐，雕塑等艺术现象中发现了与印象派绘画相同的美学20世纪下半叶以来，甚至文学印象主义的概念也开始被广泛地讨论，著名艺术史家夏皮罗和弗雷德都有过关于文学印象主义的著述事实上，文学印象主义已成为晚近的艺术史，文学史，媒介研究等领域里一种跨媒介，跨学科研究的典范

如果说狭义的印象派或者作为一个艺术运动的印象派仅限于法国绘画的话，那么印象派风格却不止是一种法国现象事实上，它不仅是一种全球化的现象，而且还是全历史的现象——即在历史上，人们也可以谈论一种印象派风格例如夏皮罗就研究过古罗马壁画，17世纪巴洛克艺术甚至中国绘画中的印象派风格特别有趣的是，他认为明末清初中国画家朱耷的山水和花鸟带有明显的印象派画风:17世纪时，中国画出现了似乎更具印象主义风格的趋势绘画大师朱耷以大笔直扫的泼墨和晕染的自由风格构思其作品——一种自发或自动的方法——还有冲动的，充满了力能的有色笔触当然，他也认为:对其观念和技巧的深入研究，将揭示这种艺术在本质上与印象派绘画是多么不同

华人学者，法兰西学院院士程抱一也持有类似的看法他认为，与儒释道三大思想流派——中国的精神实质在其中得以显现——相呼应，艺术上的三种倾向开始显露出来:写实主义，表现主义和印象主义的倾向当然，他所说的印象主义也只能从广义上加以理解在他看来，印象主义这种风格的绘画首先力图捕捉山水无限微妙的色调变化，摄获浸润在不可见的‘气’中的物体的隐秘的震颤，这种气激荡着宇宙这条道路由同时是画家和诗人，尤其是禅宗的一个伟大信奉者王维首创，也就不足为怪了尽管他所举的例子——传为王维所作的《江山雪霁图》可以肯定地说是后世伪托，并非王维真迹，但是，他将不是描摹外在物象而是捕捉山水无限微妙的色调变化的特征归入印象主义这一概念之下，应该说是没有问题的

从社会发展的角度看，印象派的诞生有其独特的视觉机制例如在法国印象派出现之前，伴随着摄影，立体视镜，恺撒全景透视画等等视觉机器的大规模发明，人们对于视觉有了全新的认知与此同时，连续摄影，光学影戏机和早期电影也为世人带来了全新的视觉体验这些都要求艺术家改变以往的观看方式，探索新的表现方法

印象派的产生也有其深厚的社会基础管状颜料的大规模生产使得印象派画家直接走入大自然作画成为可能此外，小型的架上画也适于挂在普通中产阶级家庭的墙壁上，这使得尺寸合宜，可迅速绘就的风景画成为主流

从受到冷遇到获得声誉，印象派的兴起毫无疑问受到了许多社会因素的影响因此当代的艺术史家，尤其是西方马克思主义艺术史家，不再将印象派艺术仅仅当作某种新颖技巧来看待，而是将其先锋性视为对时代的回应